А итальянка Брюллова (смотрите запись «Моя любимая картина с парой») – вылитая мама ).

В прошлом посте я сказала, что глаза на моём детском портрете работы уличного художника (1) «получились „на вырост“». Может быть, он увидел и подчеркнул во мне некоторую взрослость. Но наиболее вероятно, что у него просто была набитая на взрослых рука.

Глаза ребёнка и глаза взрослого отличаются величиной и пропорциями (пример глаз ребёнка (а также пример моего лица, выражающего ситуативное довольство) – изображение 2).

На портрете папы римского Франциска (изображение 3, смотрите запись «Мой клиент – папа римский») соотношение белка и радужки* «детское» (отчасти это апелляция к внутреннему ребёнку, отчасти – напоминание, что на старости людям свойственно «впадать в детство», отчасти – способ сделать портрет лучшим «одним на миллион»).

На изображении 4 я уменьшила размер белка, сохранив размер радужки – это изменило соотношение белка и радужки и долю глаз на лице, сделав глаза «на вырост» глазами по возрасту девочки.

Кто недопонял, обратитесь к ближайшему офтальмологу визуалу.

* Для мыслящего визуала глаз про яйцо – не про яблоко.

Если придираться (с позиции автора):

1. Глаза получились «на вырост».

2. Лицо выражает эмоции (ситуативное недовольство (зеваками)) вместо характера (стойкого, нордического ))).

3. Отсутствует опознавательная примета – родинка на переносице.

Портрет украшает интерьер (мамы). А вас рисовали/лепили? Разве что высекали? )

1. Я родилась того же числа того же месяца, что моя мама.

2. Я на 25 % украинка.

3. У меня нет татуировок.

4. Я выключаю воду, когда намыливаюсь.

5. Я могу жить на 100 (сто) долларов в месяц (в несъёмной однушке в Минске (с коммунальными платежами)).

6. В детстве у меня не было карманных денег.

7. По осени я считаю цыплят собираю [бесплатные] яблоки в местном парке.

8. По тестам моё тотемное животное не улитка (смотрите запись «О публичности»).

9. Я позировала художнику (в шесть лет, уличному).

10. Я не читала «Пиши, сокращай».

Каждый, для которого она поёт, – это «маленький человек». Именно к человеческому восходит понятие «гуманизм», родственное латинскому humanus. Множество «маленьких людей» – это «народ», а не массы.

Если представители гуманитарных областей деятельности/ профессий «поют для всех», у меня плохие новости для соответствующего социума.

P. S. «Я преподаю не для всех – я преподаю для каждого» в своё время было моим педагогическим кредо.

По сути, всего две вещи (точнее, вещи двух порядков):

1. Служение идеалам;

2. Вклад в человечество.

Без них я превращаюсь в Емелю на печи бездеятельного созерцателя.

А какова ваша главная слабость?

1. Держи осанку, дыши через нос.

2. Спи без одежды (я сплю ещё и без подушки).

3. Примирись с одиночеством (воспринимай родство душ/ по крови как бонус).

4. Обрети целостность, соединившись со своей мужской стороной (Анимусом) (для мужчин – с женской (Анимой)).

5. Развивай правое полушарие.

6. Холь, лелей, центрируйся вокруг внутреннего ребёнка.

7. Интегрируй теневое.

8. Восполняй недостаток энергии за счёт коллективного бессознательного.

9. Помни о смерти.

10. Дерись. Ой, то есть делись!

Проверку на ЧСВ пролетела прошла? )

Называя себя еретиком, я обладаю врождённым религиозным чувством и не мыслю себя вне православной среды. Я читаю духовную литературу, а Церковь для меня – одно из воплощений порядка, жизненно важного творческим. Я органично чувствую себя в храмах/монастырях и обожаю колокола.

Будь я буддистом, сказала бы, что была монахом/священником в какой-то реинкарнации/ каких-то реинкарнациях. Я не ощущаю себя буддистом и ищу объяснение через коллективное бессознательное.

Как бы то ни было, я не могу объяснить свою высокочувствительность (восприимчивость, экстрасенсорику…) личным опытом/ работой над собой. Это что-то долгосрочное, преемственное, немирское. Если вам интересен контакт душ, «копайте здесь».

Что я чувствую/думаю по этому поводу. Мне подходит быть музой, но мне не подходит быть донором. Я не блогер – я художник; пришлось сделать паузу в создании композиций.

Я выдержала паузу, потому что я не только художник, но и гражданин, человек, дух. Меня поразил запрос на материнскую родительскую фигуру, женский авторитет, «государыню». Как бывший учитель, я умею управлять собой, не принадлежа себе.

Я умею работать с аудиторией. У меня не было контент-плана, но я включила телепатию и предвосхищала/отвечала на вопросы извне. Я опиралась на аутентичность, опыт, контакт с собой.

Я умею быть послушной потоку. Я различаю «поступающее из космоса» и могу отложить земное. Я способна на жертву в рамках системы приоритетов.

Всё моё окружение было в шоке, что придало драматический оттенок происходящему. Сама я не драма куин. Я инокиня – в данном случае радистка.

Для меня это были 30 дней служения. Я понимала, что делаю что-то, что больше никто не делает. Мне очень пригодилось языковое образование (подбор слов, структурирование, озаглавливание, скорость).

Я планирую возвращаться в нормальный режим. Я сделала достаточно, но не отказываюсь от потока навсегда. Я снижаю интенсивность.

Закончу интуитивностью [блогинга/маркетинга]. Возможно, дуинг ёр уэй – тренд бизнеса будущего. Со своей стороны надеюсь, бренд выиграет.

Интерьер робота-пылесоса – это действительно ваш выбор?

Мода – то, что ты покупаешь, когда не знаешь, кто ты (Квентин Крисп).

Бóльшую часть школьной жизни я ходила в форме. Как видите, это не сделало меня ботом. Я бы посоветовала подкреплять утверждения о связи посредственности и формы чем-то, помимо ТЗ заказчика.

Также добавлю, что форма позволяет ассоциировать себя с образами золотовалютного резерва, который невозможно конфисковать («Гостья из будущего», «Приключения Электроника», «Чучело» и дофига всего), обеспечивая преемственность. Кто вы, чтобы рушить эти связи, и с какой целью? (К вопросу о личных границах.)

В записи «Соседовы от искусства, ау!» я включила в четвёрку атрибутов критика два следующих. 1. У него есть художественный идеал/ художественные требования. 2. Он даёт оценку/ критически анализирует произведения/творчество деятелей современной культуры в соответствии с имеющимся у него художественным идеалом/ имеющимися у него художественными требованиями.

Знаете, есть такое понятие, как совершенство линий. Ничего недостающего, ничего лишнего. Так вот, для меня советская школьная форма была идеалом совершенства линий, в соответствии с которым я могу давать оценку/ критически анализировать произведения/творчество деятелей современной фэшн-культуры.

Сама. И коллективное совершенство линий лучше частной «Баленсиаги». Потому что одно только созерцание совершенных линий эстетически воспитывает.

Изнутри я бы сказала, моя суперсила – в хорошем контакте с мужской частью, или анимусом, по Юнгу.

Памятка: терминами «анима» и «анимус» швейцарский психолог и психиатр Карл Густав Юнг обозначал бессознательные стороны мужчины и женщины (соответственно) с опытом проживания представителя противоположного пола, которые выходят за пределы индивидуальной психики (принадлежат к коллективному бессознательному).

Хороший контакт с мужской частью (у неё даже есть имя – Оль (русский феноменален)) позволяет мне жить, не тратясь на маникюр/педикюр, проявлять инициативу в отношениях, не считать романтическую любовь сверхценностью (навскидку).

В рамках бренда, как женщина, я отвечаю за ремесло, а моя мужская часть – за искусство. Их гармония создала жизнеспособный бренд в «мужском мире». Или, по-вашему, мир другой?

Есть запросы, которые «относят» только в музей. Их нужно дождаться. Но только творчество даёт постичь музей как храм искусства.

При всём уважении к многомерности.

Сначала я не придала этому значения. Я рассуждала: да, презентация не оптимальна, однако владелец открепит работы с конструкции и оформит по-своему; как автор, я делаю достаточное в моменте. И вдруг до меня дошло: агли стенды прекрасны!

Ощущается… как открытие ).

«ТекСтильный букет» – праздник многообразия. Макраме, кружева, полотенца, ковры, костюмы… Декоративного и прикладного в избытке, но мне не хватило искусства: ярких, внятных, современных образов, способных цеплять зрителей вообще, а не только поклонников текстиля; личностей за работами. Дебютант, я ставлю себе куда более смелые цели, чем корифеи!

Словив довольно неоднозначные ощущения (не ввести ли рубрику «Ожидания – реальность»?), я решила воспринимать фестиваль как тренинг баланса между собой и сообществом. Я говорю за себя, не спрашиваю с других, не фиксируюсь на разности. Арт-этикет.

Когда мне вручили сертификат, я сказала, что для меня это знак: Оля, продолжай. Хотя я уже всё равно не могу остановиться ).

В подарок на мини-совершеннолетие (16) по моему заказу мне преподнесли книгу «Пабло Пикассо. Мастер модернизма» Ричарда Лесли: крупноформатный альбом-биографию с сотней цветных иллюстраций в лощёной суперобложке. Электронной торговли не было. Я присмотрела издание в Центральном книжном.

Не знаю, что дарят другим, но я была счастлива. Я не могу это объяснить. Это было больше книги – даже книги по искусству.

Как ни странно, в моём топе любимых произведений Пикассо не присутствует. Но он всегда был для меня ролевой моделью – здоровым творцом.

И когда я решаю творческие задачи, я часто пытаюсь смотреть на них так, как если бы я была Пикассо. Виталий уже привык ). А книга… хотелось бы, чтобы явилась символом.